《生命之尺：过去一个世纪的咖啡时光》汇集了185张照片，展现了咖啡这一仪式如何代代相传，塑造了人们的清晨、交谈与人际关系。
本书由大卫·米罗（David Miró）策划，Standart Magazine出版，将标志性影像与日常生活中的不经意片段巧妙融合。全书分为三个章节——“耐心”、“愉悦”和“喜悦”——带读者穿梭于厨房、咖啡馆、房车、拍摄现场及城市街角，发掘平凡生活中的诗意。
该限量版收录了索尔·莱特、达里奥·卡泰拉尼和莎拉·布莱斯等知名摄影师的作品，同时也包含一些匿名及民间摄影作品，这些作品进一步丰富了其人文内涵。大卫·鲍伊、伊莎贝拉·罗塞里尼、吉姆·贾木许、大卫·林奇和克洛伊·塞维尼等文化界人物，在此并非以名人的身份出现，而是作为一场共同且亲切的仪式中的参与者。
为本书定下基调的图片
吉姆·贾木许——《咖啡与香烟》（2003）中的一个镜头
这张来自贾木许电影的剧照，完美地体现了这位导演将诗意之美融入日常生活的才能。影片采用黑白拍摄，带有某种新浪潮美学风格，每个镜头都堪称完美。某些室内场景中缺乏自然光，反而营造出一种精致的夜色氛围——就我个人而言，这种氛围通常不会让人联想到咖啡馆。而这正是本书试图在每一页中捕捉到的氛围。
米娜·阿扎尔——《Trace/Treis：某物存在或经过的迹象》
伊朗艺术家米娜·阿扎尔（Mina Azar）的这张照片拥有令人叹为观止的色彩搭配，在某种程度上让人联想到拉斯·冯·提尔（Lars von Trier）的电影作品。画面中蕴含着一种难以言喻、却发人深省的脆弱感。我们从画面中感受到一种强烈的戏剧张力，仿佛暗示着某种可怕的事情刚刚发生——或者即将发生。
艾伦·金斯伯格——1967年9月，米兰，埃托雷·索特萨斯与费尔南达·皮瓦诺家中拍摄的《马兰加》
这张照片拍摄的是艺术家杰拉德·马兰加（Gerard Malanga），背景是建筑师埃托雷·索特萨斯（Ettore Sottsass）与作家费尔南达·皮瓦诺（Fernanda Pivano）的家中。这是本书中最具美学魅力的画面之一。马兰加身着考究而优雅的装束，显得格外迷人。尽管室内景象几乎难以辨识，但那寥寥可见的几件物品，已足以让人联想到一个任何设计爱好者都梦寐以求的居住空间。 这一瞬间让人不禁向往：若能与这四位伟大艺术家共饮一杯香浓的咖啡，畅谈一番，该是多么美妙。
泰丝·阿亚诺 — 巴黎咖啡馆
这张照片中的粉色、红色和棕色调简直美不胜收。画面传递出一种深沉的宁静；我们仿佛置身其中，感受着轻柔的微风，无忧无虑地凝望着人们在巴黎一个美丽的春日早晨中穿行。那杯咖啡则是画龙点睛之笔。
尼尔斯·淳二·埃德斯特罗姆 — 《无题》
这张照片运用了本书标志性的暖色调。其多样性尤为引人入胜：画面中出现的每个人都以各自独特的方式展现着魅力。我们能感受到摄影师那份“在场而不介入”的功力，宛如一位隐形的观察者。画面中没有紧张感，却充满活力与动感。这一场景具有电影般的机械连续性，仿佛永无止境：有人离去，有人到来，周而复始。
埃菲蒂娅·斯特凡尼迪 — 《男孩就是男孩》
雅典很可能是大卫·米罗在欧洲最喜欢的城市。他最喜欢的事情之一，就是在酒吧的露天座位上看到年长的男士们打牌或玩多米诺骨牌。这张照片捕捉到了如今在大城市中越来越罕见的这份宁静。最吸引人的是这位男士那从容的神态和表情，这是在年轻成年人身上很少能感受到的。 我们想象他一定正尽情地享受着他的咖啡。
一本让人流连忘返的书
《生命的尺度：过去一个世纪的咖啡时光》在柏林印制于高品质的霍尔门纸上，并采用布面精装装帧，旨在供读者从容阅读，细细品味每一幅画面。这是一次穿越一个世纪的平凡瞬间的旅程，这些瞬间汇聚在一起，构成了定义我们的仪式之叙事。
值此圣乔迪节之际，该书将在 PetitNomad 书店上架，同时还有Paris Image Unlimited精选的其他书籍。
一个世纪的咖啡。一本带你探索的书。